Защо мебелите от дървесина с цилиндър имат жлеб отзад

Брусът е кръговиден тумор, който се образува върху ствола на дърво. За необученото око това не е нищо повече от дисторция, само че за производителите на мебели това е неизползвано богатство. Бурите (или бръчките в САЩ) са израстъци, които се образуват непринудено, когато едно дърво е развалено или инфектирано: цялостни с неразвити пъпки, те основават гръмък въртящ се модел, сходен на дантела, когато се нарязват на тънки листове и са толкоз неповторими и скъпи, че на северното крайбрежие на Калифорния, се оповестява за нелегално „ бракониерство на стихии “.

Такава необичайност не е била изгубена за занаятчиите от 16-ти век в Европа, които са употребявали стихии, постоянно от орехови дървета, като фурнир в маркетри дружно с фини материали като като слонова кост, месинг и седеф. „ За шкафове и красиви, дребни странични маси, това беше метод дървото да наподобява като украшение “, споделя създателят на L’Objet Елад Йифрак. Популярността на Burr доближи своя връх при започване на 20-ти век с придвижването арт деко, когато геометричните дизайни бяха подчертани с богати материали и тъмни, лъскави покрития, пораждайки театрална, първокласна хармония.

Само няколко десетилетия по-късно, burr се завърна. „ Тъй като 70-те години бяха по доста способи прераждане на интервала на деко “, споделя Кристиане Лемьо, историк на дизайна и създател на Lemieux et Cie. Нейната трапезна маса Avenir (3 518 долара) е „ респект към Майло Бауман, Американски крал на бурла ”. Заедно с дизайнери като италианеца Уили Рицо, Баугман сътвори усет към мебелите с меден цвят, от ниски маси за кафе до дивани в кутии за стихии.

Брусът ще оживее, когато бъде осветлен добре

Soho Мениджърът по интериорен жанр Candy Murray

Now burr се завръща, частично с помощта на възраждането на дизайна от 70-те. Един подобен барометър е фънкият отбор в лондонския 180 House, аванпост на Soho House, открит през 2021 година, където ретро маси за кафе от mappa burr (от тополови дървета) се комбинират с други съществени детайли от епохата. „ Чувствам се като достоверен материал, който да употребявам за архитектурния интервал на 180 House – постройка, проектирана [между 1971 и 1976 г.] от известния проектант сър Фредерик Гиберд “, споделя мениджърът по интериорен жанр Кенди Мъри. „ Естествената текстура на дървесината значи, че седи комфортно в непринудени пространства, придавайки топлота и чувство за земност. “

L'Objet Edgar Vide Poche, £225

Bryan O' Sullivan Collection Stamp табуретка, £4200

Групата предлага сходни елементи в сбирката си от мебели, в това число бюра mappa burr Wallace (от £1271) и маси за кафе (от £846) и настолна лампа Remi (от £421) с правоъгълна основа в мрачен борд, под ленен абажур. „ Фурнирът ще оживее, когато е осветлен добре “, споделя Мъри.

Дизайнерът Брайън О'Съливан също се въодушевява от ретро корените на фурнира, когато планува тапицирания с кадифе дъбов ръб Stamp stol (£4200) за дебютната мебелна сбирка, която пусна предходната година: той също е употребявал „ хипнотизиращия материал “ във входа на дома си в Барбикан. „ Бях в действителност въодушевен от ламперията на Gio Ponti, която беше продадена във Phillips преди няколко години “, споделя той за стените на таблото на Ponti, многофункционална система, създадена през 40-те години, включваща лавици, чекмеджета и лампи върху поставка от орехова резба. Винтидж части са необичайност, само че таблата и рамката за легло Gio Ponti с сходна настройка сега се оферират за $80 000 в 1stdibs. Модерният метод на О’Съливан е по-малко непоколебим. „ Мисля, че вълнообразната и ненапълно сладострастна форма на нашия Stamp Stool е това, което го кара да се усеща актуален. “

Други създатели изследват по-бледи неравности като пепел, с цел да основат части със свежа прелест. „ Определено е по-съвременен, в нещо като избелен фурнир “, споделя Джулия Рансъм от огледалото за под Arc Burl (£2695) и стола Livon (£1895) в сбирката Ransom & Dunn’s Foundations. „ Обичаме да ги виждаме стилизирани в разнообразни обстановки – като огледалото в баня зад вана, табуретка, придърпана до масичка за кафе, или двете елементи дружно. „ Гъвкавостта е основен детайл в метода, по който мислим за продуктите “, споделя тя. „ А също и изказване “, прибавя Джохана Дън. „ Мисля, че бръчката се поддава на това. “ Те не са единствените новопокръстени: Роуз Юниаке също е употребила бледа топола, с цел да повдигне своето плаващо бюро с фундамент (£17 400) и страничните шкафове (от £5 940).

L'Objet, в това време, е взел съвременни интарзията на идващото равнище със своята сбирка Edgar, която се отличава с дизайн с триъгълник от брусове, обагрени в поразително синьо – „ подчертаващи скъпоценността на дървото “ – заобикалящ претекст на ръка върху кутия, поднос и видео-поче (от £225), за който Yifrach споделя, че препраща към „ арт деко сюрреализъм “.

Някои дизайнери обаче поучават въздържаност, когато употребявате борд. „ Не желаете да виждате прекалено много от него, тъй като може да е прекомерно – това е като модел “, споделя Рансъм. „ Изглежда в действителност добре в композиция с метал, лак, мрамор или тапицерия, само че може да се сблъска с друго дърво “, прибавя тя. „ Ключът е да оставим бръснача да свети “, заключава Лемьо. „ С фрезата сте склонни да виждате по-прости форми, тъй като дизайнът в действителност е върху повърхността на дървото “, изяснява тя. „ Ако възнамерявате да се насочите към цената и артистичния труд, които са нужни, с цел да извършите вярно фурнир с грапавини, това би трябвало да бъде фокусът. “